2015中国艺术红木家具名家论坛在钓鱼台国宾馆隆重举行

11月23日，由全国工商联民间文物艺术品商会与全联艺术红木家具专委会主办的“2015中国艺术红木家具名家论坛”，在全联艺术红木家具专委会成立大会现场同期召开。论坛围绕着如何推进艺术红木行业的发展，邀请行业著名专家学者、业界翘楚，以“观木说艺”和“论术言商”两个主题展开热烈讨论。

中国高等家具设计专业创始人胡景初（左二）、明清宫廷家具专家周京南（左四）、东阳卓木王红木董事长杜承三（左三）、中山区氏臻品总经理区锦泽（左五）围绕“观木说艺”主题展开了讨论

话题一：艺术红木家具应当如何定义？

胡景初（中国高等家具设计专业创始人、中南林业大学博士生导师）：

艺术家具是具有艺术属性且依托某些传统艺术手段与形式予以实现的一类工艺家具。

家具的艺术属性主要体现在3个地方：

1、家具设计是一类艺术活动，与同时代的艺术活动同根同源；

2、家具设计是一门造型艺术，表现为对造型艺术理论与規律的应用；

3、家具设计是一种审美创造，具有特定的审美要素与审美特征。

艺术家具除了具有一般的设计艺术的属性外，还必须通过雕刻、鑲嵌、彩绘或漆艺等传统工艺而实现。艺术家具不一定是红木家具，红木家具也不都是艺术家具。

艺术家具特性：

1、功能指导下的艺术性；

2、传统工艺性；

3  非物质文化性；

4、价值多元性。

杜承三（中国传统工艺大师、东阳卓木王红木董事长）：

结合我多年从事红木艺术品经验总结三句话：

1、艺术红木家具是有灵魂的，不只是用手做的，更应该凝聚着创作者思想的。

2、艺术红木家具是工艺和时尚的结合，是传承工艺在现代生活中的结合。

3、艺术红木家具是技艺和大自然的结合，是技师的经验和技术，对每一根红木的特点，纹理，特性等天然元素的体现。

话题二：创造当代艺术，设计和创新的底线在哪里？

周京南（明清宫廷家具专家）：

中国传统家具历史悠久，源远流长，每个时代的家具都有自己的特点。受时代生活方式习惯影响，家具的形制也各有特点。每个时代也有自己的审美特点，所以在家具的风格上又会有所不同，比如明代的家具造型简洁、简而不拙、大美无饰，而清代家具则是随着工艺技术的娴熟，统治者的喜好改变，进而形成了华丽豪奢，与明代迥然不同的装饰风格。传统家具之所以能够在传承前人工艺技术、文化思想基础上，实现与当时审美需求、思想文明相结合的家具，关键是在于有思想的传承，借鉴前人的工艺技术，风格特点，根据当下的生活习惯而改制家具结果比例；根据宗教文化的变化，在家具装饰符号上进行改变。

每个时代的家具都有它的传承，但这种传承不是抱残守缺，不是没有灵魂的模仿。反观我们今天的家具制作，一定不能抱残守缺，只是停留在前人的步伐上裹足不前，我们可以在前人基础上，略施粉黛。例如，电脑桌，这个是现代生活才有的家具，古人是没有的，我们可以用红木将电脑桌做成中式家具，然后在装饰上加入西番莲、螭纹等花纹装饰。所以，今天，我们要把传统艺术引入现代生活，不曲解不偏离，创造当代艺术，我们设计和创新的底线在于对传统文化知识的认识，这种认识不是粗浅的认知，而是要从基础抓起，九层塔起于累土，要全面而深入地学习、掌握传统文化知识。但这种学习认知，不是照葫芦画瓢、照猫画虎。要避免这种现象，我们应该通过系统的传统文化培训，了解传统文化内在关联，规避一些传统文化常识错误，闹出笑话。

今天一些家具设计者为了标新立异，在没有掌握传统文化知识的基础上，随意进行所谓的设计、创新，这其实就是越过了我们家具设计和创新的底线了。所以，要引入传统艺术文化，创造当代艺术，我们的家具设计和创新就不能抛弃传统文化，或者随意曲解传统文化。 

区锦泽（中山区氏臻品总经理）：

对于艺术红木家具的创新，我觉得有两个方面：

一个是产品的设计创新。而这一点，我觉得其实是非常困难的，因为新中式提出来这么多年，我们依然在不断的探索。

我认为，艺术红木家具的产品创新，底线一定要坚持传统精髓，传承传统工艺、传承艺术家具的韵味和文气，然后才谈创新，只有把“旧”的做精，才能将“新”的做好。

另一个创新，是消费人群的创新。目前行业一些企业做的红木家具多数偏向实用型，适合家庭使用；而像区氏臻品这样做传统家具的企业，我们做的家具更偏向收藏型，多用于欣赏。所以培养和创造当代艺术家具爱好者，是区氏臻品一直以来的使命和责任。

在当代，已经越来越少人愿意花时间研究中国传统家具和文化，很多传统工艺正在逐渐失传。虽然能潜下心来研究传统家具的爱好者非常小众的，但是区氏臻品愿意通过各种渠道和方式培养和创新目前多数消费者的消费意识，培养他们欣赏艺术家具美的能力，让更多消费者关注这个行业，我觉得这也是对艺术家具另一个角度的创新。希望能与在座的各位业内同仁一同努力，共同发扬光大当代艺术红木家具！

原故宫博物院文保科技部主任曹静楼（左三）、东北林业大学明清家具研究所所长牛晓霆（左四）、中国传统工艺大师陈国寿（左二）、东阳市红木家具行业协会执行会长李忠信（左五）、全国工商联民间艺术品商会副会长林伟华（左六），围绕“论术言商”话题展开了讨论

话题三：当代艺术家具只能分为“传统艺术家具”和“新中式艺术家具”吗？

陈国寿（中国传统工艺大师、东莞国寿红木董事长）：

新中式家具的“中式”包括传统意义上的中式和现代意义上的中式两个层面的意思。

就家具而言，传统意义上的中式家具是一个非常明确的概念，同时也是一种客观存在。

而“新中式”家具既不是对古典中式的简化，也不是中式元素的简单叠加，而是从中国传统文化的深层内涵中挖掘精髓，其形式感仍有中国古典家具的痕迹。其二者应是优势互补关系，但“新中式”家具是不可替代传统中式家具的。

随着科学技术的不断进步，人们生活水平不断提高，随之而来人们的物质、文化、情感等各种需求也与日俱增，花样百出。家具作为一类消费品，就要去满足人们的各种需求。在这个追求个性、崇尚多元的时代，各行各业的产品都不断推陈出新，新中式家具就是使这些新的需求得到满足。而且，新中式家具的设计与生产加工工艺也与传统中式家具有别，在现代化的生产设备和科学的工艺流程下，使用机器可以大大的提高生产效率的同时，也能够保障加工的质量。

当代意义上的中式，尽管世界一体化是一种客观实在，但无人能否定由于地域、民族、传统、习俗等因素而存在的文化差异性，也正是这些差异性造成了中式的特色性，于是有了新中式家具与传统中式家具之间的一脉相承。

话题四：如何去引导消费者来读懂艺术红木家具？

曹静楼（原故宫博物院文保科技部主任、古典红木家具专家）：

中国人是最早发现红木家具的艺术性与文化性的。红木家具的艺术性与文化性主要表现在其体现了中国传统文化理念与精髓。虽然历史演变，对中国传统家具发展有不同影响，让每个时代的家具都带有各自的特色。但现在来说，评论中国传统家具或者说红木家具的价值有三点：一是艺术价值，艺术价值也包含了文化价值；二是工艺价值，包括传统工艺文化价值；三是材料价值，材料价值主要体现在材料的颜色、木纹等方面的选择与搭配，以及材料运用上。讨论红木家具艺术性，引导消费者读懂艺术红木家具，我觉得首先也要从这三方面进行。

至于在宣传、弘扬红木家具艺术性时，我们需要跟消费者强调的首先还是红木家具里的传统文化。虽然每个人的美学修养不同，对美的看法不同，审美观也不同，在判断艺术红木家具上难以给出一个严格统一的标准，但有一个必须遵循的原则——红木家具里的传统文化，这个原则是不能丢的，现代红木家具的艺术创新也是要在这个基础上进行，将现代文化与之相结合。红木家具艺术性并不代表刻意的标新立异、过度设计，设计符号堆砌等，而是要坚持一个原则，遵从传统中国家具里最本真的、根基的文化内涵。

红木家具有质量美、工艺美与文化美。质量美与工艺美是实在的，而文化美是抽象的，消费者在学会甄别质量美与工艺美的同时，也应该加强对文化美的鉴赏。因此，我们消费者首先要读懂传统文化，读懂传统家具里所体现的文化内涵、哲学思想、传统工艺技术。这些既是红木文化，亦是红木家具的艺术价值所在。对于那些表面很新颖，但文化理念却不深的红木家具，并不能很好体现它的艺术性。

林伟华（全国工商联民间艺术品商会副会长、全联艺术红木家具专委会执行会长兼秘书长）：

引用王世襄先生的说法，家具的艺术水准是第一位。也就是说一套红木家具必须要先有艺术水准，其后才具有艺术价值。就艺术家具本身而言，我认为主要来自三个方面：首先是材美，“材美而坚”，虽然我们不提倡唯材质论，但也不能过分随意，“巧妇难为无米之炊”，好材就如一把“金刚钻”，有利器在手，才具有了做好下一步的基础。第二个方面是“工朴而妍”所指工艺，材料再美，没有精准的制作技艺，就是暴殄天物，如何让“技术成为艺术”是一种传承和历练；第三个方面是设计，其具有强烈的时代气息，核心为提倡“有根有据”的设计而非奇形怪状，以此达到工艺与设计的有机结合。在传统与现代之间，我以为传统艺术家具重在传承，而现代艺术家具突出设计，两者其实并不矛盾，但它们的共同之处是都具有鲜明的时代精神和特征，就如明式、清式、新中式等，不管有多少流派和风格，万变不离其宗的核心内容依然是，造型优美、工艺精湛，能够代表精致生活方式。也就是王世襄先生所说的“艺术水准”。

作为艺术家具的传播者，我们更应该向消费者强调的是艺术红木家具所具有的文化意蕴、时代精神和使用性，而非远离现实的奢侈性和收藏性。对于艺术红木家具来说，首先要让消费者读懂艺术家具所承载是人文关怀与文化内涵，其次是家具本身工艺制作与艺术设计的高度统一，再次是艺术性、适用性与经济性的缺一不可。如此，“材美而坚，工朴而妍，遐迩为凭，逸我百年”的艺术红木家具才能深入人心、大行于世。

话题五：现代技术创新与传统工艺制作之间是否存在矛盾与冲突？

牛晓霆（东北林业大学明清家具研究所所长）：

从家具设计和制作角度来说，现代技术与传统工艺之间确实存在一定的问题。一个方面，艺术的最高价值是人情味，而手工制作的味道和机器生产的味道是不一样的，那么，最高境界的艺术就肯定是手工艺术。另一个方面，红木家具企业在生产过程中结合现代技术是完全可以的，技术的进步使家具的尺寸、模型等具体形式更加精准，也提高了生产效率。

随着社会的发展，现代消费者的审美以及对美的认知及需求越来越高，他们对红木家具的要求也越来越高，因此，他们会去研究很多专家著作。当这些消费者对红木家具的认识更深了，了解更全面了，他们就会反过来要求产品本身的艺术性。这时候，如果企业还做没有品质的红木家具，无疑是不符合时代发展的。

如何提升红木家具的艺术性，我认为，可以从两个方面做到。第一是设计。红木家具美不美，全在设计上面。对企业来说，懂得对设计图纸把握的人才是必备的。如果没有这样的人才，后面生产出来的家具都是错误的。而这类人才要么自己企业培养，要么从外面高薪招聘，要么与高校顶尖人物合作，从而保证家具设计本身不出问题。第二是工艺问题。传统工艺在经历了这么多企业的积累和提炼后，生产过程中只要图纸准确了，工艺要求严格了，产品一般问题不大。从一定程度上说，这就要从企业自身去做更高的要求，否则产品就不可能按照艺术性角度去做。

当代红木家具的发展，需要设计、工艺、技术三者结合。红木家具企业在设计做好，产品做好的基础之上通过不断创新，也要让传统工艺与现代技术紧密结合，提高红木家具经济价值的同时也更加有味道。

话题六：如何更好地让艺术与市场接轨，顺利实现艺术的市场转变？

李忠信（东阳市红木家具行业协会执行会长、中信红木董事长）：

制造业和艺术业这两个方面并不矛盾。因为艺术业它追求做的红木家具是艺术品，我认为不可复制的产品叫艺术品、收藏品。制造业为什么一定要向艺术业转变呢？我认为制造业本身也很好，制造业生产的红木家具就是产品，产品应该是大众化的、批量生产的、大规模生产的，现在制造业也很好。

我认为制造业和艺术业，有能力的企业可以两条腿一起走，没能力的企业可以做制造业，或者做艺术业，选择哪一条路都行。艺术业追求的是艺术的境界，每一件产品做出来都要是艺术品，都是不可复制的东西。所以说我认为艺术业和制造业并不矛盾，企业可以百花齐放，既可以选择制造业，也可以选择艺术业，或者制造业和艺术业一起发展。（来源：中国古典家具网  梁晓珩∕编辑）