联想商务本设计 IP 访谈 | 周静:一个感性的理想主义者

  • A+
  “我是一个钝感的人。”当问及个人特征的时候,一向给人睿智、浪漫、热情的周静给出的回答让人意外。  何为钝感?日本作家渡边淳在其著作《钝感力》这样描述道:钝感力可以简单理解为“迟钝的力量”。因为“迟钝”,我们面对生活中的伤痛时更从容不迫,更能坚定地朝着既定的方向前行。周静对这样的处世哲学十分赞同,“外界的纷扰太多了,如果我们太关注他人对自己的评价、看法,或者某个当下遇到的困境等,对此保持钝感,知道它存在而选择放下,我们才能够全身心地投入自己想做的事情中。”  正是因为如此,周静可以心无旁骛地以“感性”为基调,以“理性”为脉络,投入到自己所热爱的设计创作领域,谱写出华丽动人的篇章。 周静深圳市派尚环境艺术设计有限公司执行董事 | 首席创意总监  毕业于大连理工大学建筑系,米兰理工大学设计管理硕士。建筑师出身,后专注于会所、售楼处、商业空间、别墅、样板房等专业室内设计和陈设设计领域。在她的带领下,其团队执行的室内设计项目多次荣膺国际国内室内设计最高荣誉,如意大利A' Design Award & Competition 铂金大奖,IIDA(国际室内设计协会)大奖、英国SBID国际设计大奖、亚太地区年度最佳设计大奖,APSDA 亚太室内设计大奖赛,AIDIA 亚洲室内设计竞赛、IID-ASC学会奖、CIDA中国室内设计大奖等各类专业奖项。——访谈精粹——  感性的理想主义者  “我是一个感性的理想主义者。”钝感之外,周静这样描述自己。  作为一位建筑专业出身的女性设计师,周静思维里同时存有对空间概念的严谨不苟以及女性独有的细腻和温柔。她用工学思维引领设计,打造出众多具备温度、质感、人文气息的作品。  在当下以男性居多,理性色彩为主导的空间设计领域,女性要如何在激烈的竞争中脱颖而出?周静强调,感性并不是女性设计师独有的优势,设计从人的需求出发,从生活获得灵感,这本就要求设计师具备感受力强,情感细腻甚至敏感的特质。“我们要做的是,如何平衡感性和理性这两者的关系。对于我来说,这两者的比重旗鼓相当。对于一个空间来说,需要理性地去分析功能性的匹配完善、凝练地表达艺术语言,同时运用女性特有的细腻、柔软的视角观察空间,化身为空间的使用者与维护者,感性地通过转译与注入在地文化精粹,赋予空间以人文意识精神,引起观者的共情与合鸣。”  挖掘在地文化  一方水土养一方人。在设计的过程中,周静强调在地文化的结合,以叙事的方式去解读空间本身散发出的丰富性、多样性和不确定性。“每一个项目离不开当地环境、日照、季风、人文历史、传说、风俗习惯的原本状态,每一座城市亦有属于他们自己的人文与性格。”地域人文底蕴在周静的眼里,不枯燥、不过期,是精神与文化在悠久的时间里的积淀与发酵。 派派尚设计/阳光100.围炉山谷.山水清谈生活馆  在近期的项目——围炉山谷.山清水谈生活馆的设计中,周静带领设计团队将自然简朴的在地性做到了极致。周静与团队潜心解密漓江山水,并将鲜活的渔火风情,灵动的山水美景谱写进空间交响乐的序曲篇章中,为山谷里的居民打造一座独一无二的围炉生活馆。波浪曲面的天花,让整个空间充满了水的韵律和节奏;在营销中心入门处,米白色大理石背景下,半弧形山水大理石巧妙的模拟了扁舟之形;暖色调的光源亮起,就如同船头那盏忽明忽灭的渔火;洽谈区天窗位置上海装修网,设计师创新的以渔网作为材质,打造了一个大型的、会呼吸的、具有生命力的环境雕塑......  现代手法,东方精神  设计师并非只是设计一个具体的物、一个单纯形式美的空间,而是营造独特的空间气质与美学体验。周静谈到,“空间”二字本身已经在诠释其本质:空是虚的部分、间可以是实体的隔断,也可以是若有若无的界限。因此除了利用材质营造空与间之外,仔细研究人的行为动线,如何最大限度运用到自然环境给予的一切,人在这虚空的部分的真实体验如何是周静不断思考的重点。 派尚设计/苏州· 星河平江新著雅园 营销体验中心  “设计师是光线的剪裁师,运用不同的设计手法把室外延伸到室内,让光线和空气有系统地、有条理地反馈到空间,使室内随着自然环境变化而层次迭变。”  在美学的运用和呈现上,东方美学是周静作品中最显性的气质。自小受古典文化熏陶滋养,酷爱唐诗宋词的周静擅于将古典的精神审美以全新的姿态切入当下的现实,将独特的东方哲美气息与时代融合,形成和而不同、疏而不散的空间气韵,营造了众多独具风雅、气韵生动的美学空间。凭借项目深圳安峦公馆展示中心,周静还获得了以及A' Design铂金大奖以及伦敦设计大奖,这是国际设计界给予中国设计的高度肯定。  空间有声,自不必言。作为设计师,周静无疑是聪敏睿智的,她将女性的特质、能量与所识所悟所长相结合,并始终以满腔的热忱和不被外界干扰的专注态度,在建筑和空间里不断探索多变的美学符号,以一个个带有浓烈个人标签的作品,向世人诠释着设计的温度与价值。——对话实录——  您所装饰装潢公司说的“它指向温暖,有共情能力的空间。无论科技怎么发达, 无论设计做得多棒,永远都要回归到人的情感这个层面上来。”但无论时代怎样发展或进步,人的情感是没有多少进化的,表达情感的艺术手段也没高明多少。是不是说我们其实是在不断的重复自己或前人呢?有创新和探索吗?  【周静】最近有两部大火电影《你好,李桓英》和《我的姐姐》,从情感的角度,分别传达了母女之情和姐弟之情,从更深的角度来看,是对女性问题的反映和思考。事实上,之前的影视作品中也有反映类似情感诉求的故事,但是你会看到思考的深度和广度是在不断进步的。  从古至今,人类的感情无外乎是亲情、爱情、友情这几种,不管哪个时代人们对这些情感的需求都是不可轻视的,正如马斯洛的基本需求理论中归属与爱的需要就落在了金字塔的较高位置。但是你会发现,随着经济的发展和人们生活水平的提高,人们对这些情感的诉求是越来越强,越来越清晰的。所以针对人们需求的变化,设计师也会不断思考和探索如何打造出有温度的、能与人的情感链接的空间。 派尚设计/家居品牌苏州&大红酸枝家具middot; 金科平江印象花园售楼处  当下涌现出越来越多的网红空间,有很多只是徒有外表好看,人们去打个卡之后很快就冷下来了。但是当你真正的洞察人们 作为造型的基本构成要素,线是表达形态特征的基本形式和传达形态性质的基本手段,正如内森·卡伯尔黑尔认为的“艺术语言的基本组成分子是线”。“线是宇宙构造的一个基本部分” ,自古至今,中国人就对线一往情深,特别热衷线的造型和表现方式,并创造了灿烂的线的艺术和文化。中国画中的线条、书法中的线性以及各种手工艺中的造型曲线,无不体现着中国传统文化对“线”的热衷,而传统中式家具更是以线的构造为主导,形成了形体的框架结构和适应各种功能性的线性结构,甚至在装饰纹样上也通常以线为主要表现形式。由于“线”能够直观地、明晰地表现对象的形态特征,而且线的曲直变化能够形成不同的情感表现,因此在传统中式家具(特别是明式家具)中线条的运用是最为典型的特征之一。由于榫卯接合方式的运用,使得家具各部件的连接点和部位都隐藏在内部而不影响线的变化和连接,从而使线的穿插关系更加明显和连贯。传统中式家具中线的运用主要包括:结构性线条、装饰性线条及线脚。①结构性线条指形成家具造型和构造的框架性线条,贯穿于传统家具的整体造型之中,也是把家具形体的主要线性,通过木料的曲、直、粗、细和连接、穿插、贯穿等方式来体现,即使在立柜、桌面等以面为主的形式中同样存在明显的线性边框(如图5-32)。②装饰性线条指存在于装饰部件和装饰纹样中的视觉表现性线条,通常是基于平面图形线条基础上的线性装饰(如图5-33)。③线脚,即指家具部件或结构的轮廓线和截面线型,这在传统中式家具中是一些程式化的线形,与之对应的叫法有阳线、凹线、洼线、碗口线、皮带线、泥鳅背线、鳝肚线、捏角线、文武线和芝麻梗等几十种,通过线脚的运用可以使素洁光整的平面减少呆滞感而产生神秀超逸的线性效果,“线脚的语言近乎成了明清家具造型的本质性要素之一,凡优秀的明清家具都离不开线脚的精心设计和匠心独运” 。如图5-34为传统中式家具中最主要的两种线脚形式:边抹的冰盘沿和腿足线脚。可以说,传统中式家具从整体到局部都体现出对线条的运用,线形多样而富于变化,结构性线条以直线、S型线、C型线为主,而且在接合与曲率变化上体现出“刚柔相济”的意蕴;而装饰性线条和线脚则灵活而注重艺术化表现,在穿插、连接、交合的过渡上强调“不露痕迹”的自然和顺畅。总体上看,虽然传统中式家具的线条多样而富于变化,但从整体意象和视觉感受上却体现出平和适度的“中和”特征,线与线之间过渡平滑顺畅,连贯的线保持曲率的规则渐变,转折的线通常在交点处形成平面对称(反射、平移、旋转和滑动),线的粗细则考虑家具的结构性和功能性的需要。同时,传统中式家具的线性特征突出了家具整体的虚实关系,使家具成为骨架或框架的围合结构。的本真需求,并对空间和周遭环境进行充分地观察和体验之后,所打造的空间是能够引起共情,令人内心有所触动,也能经得起时间的考验的。  人类发展到今天,可能剩下两个东西是非常了不起的:一个是科技,一个是美学。科技在重构人的现实秩序,美学在重构人的心智秩序。您怎样理解科技和美学在您的空间作品里的关系?  【周静】这两者并不对立也不矛盾。时代的进步,需要设计师迎接求变,在遵循美学基础上,加入科技的元素,会带给我们更舒适便捷的体验。  现代科学技术为人类审美创造的发展带来了新的材料、方式与手段,从而打破了传统创作介质的束缚,为审美创造开拓了前所未有的想象与表现空间。例如国外的极简主义的住宅和办公空间设计,正是因为科技的元素才能把一些基础的收纳和隐藏功能做到了极致,从而能营造出极简的空间可能。 派尚设计/青岛卓越天元样板房  我们负责的一个青岛项目,用艺术的力量丰盈空间气韵,同时采用多媒体装置来丰富空间的功能和科技感,勾勒美学和实用并存的当代风尚,兼纳中西审美特性。  你认为美有形式么?  【周静】有,但不是固定的,因为美的表达是没有统一标准的,但内在的逻辑和基础一定有共性。可以是热烈奔放的也可以是优雅宁静的。真正的重点在于,形式美之外我们是否有足够的内容去支撑我们的作品,比如共鸣、体验感、实用性,形和意的结合会让整个空间更加丰富完整。  比如我昨天在深圳当代艺术馆参观的一场艺术展,很多作品从我的个人体验出发是设计偏建筑感,我认为整体的体验是给我带来视觉冲击和情感 (3)微观层次的“人”因分析与形态学方法部分契合共鸣。另外,作品中有些放大体量的凹凸透镜面不锈钢装置,我发现身边有不少年轻人与之互动了很久,并不时开怀大笑。我觉得这是一个更加分的地方,让人有了参与感和体验感,印象会更深刻。  您能具体地聊聊瑞士建筑师彼得·卒姆 尽管对称形式天然就是均衡的,但是人们在实际应用中并不满足于这种过于严谨或刻板的均等,而且常常探索并采用不对称的形式来实现均衡的效果,均衡虽然不具有对称那样严格和规则的制约关系,但却在形式构成上更为活泼和灵活,实际上,均衡也普遍存在于自然物和人造物之中,正如美国现代建筑学家托伯特·哈姆林(Tolbort Hamlin)所说:“在视觉艺术中,均衡是任何欣赏对象中都存在的特征,在这里,均衡中心两边的视觉趣味中心,分量是相当的。” 而在现代设计中受西方绘画及艺术审美的影响往往在形体中采用均衡的表现形式,格罗皮乌斯在《新建筑与包豪斯》一书中更是直接认为:“现代结构方法越来越大胆的轻巧感……古来难于摆脱的虚有其表的中轴线对称形式,正在让位于自由而不对称组合的生动有韵律的均衡形式。” 这虽然是针对建筑形式发展趋势的一种分析,但也表明随着科技的进步和人们审美观念的发展、变化,尤其是受现代时尚和后现代主义观念的影响,均衡形式的应用更能体现出统一秩序中的变化性和灵活性,因此在现代中式家具的设计中应综合运用并表现“生动有韵律的均衡形式”,尤其是在存在多个单体组合的家具造型中,如组合柜、衣柜、电视柜及架格等,同时在系列家具的陈设和布置中也需要应用均衡的构图,既包括在纵向立面上的均衡,也包括在横向平面构图上的均衡,总体上看,均衡形式的表现主要分为两种:(1)等量均衡托(Peter Zumthor)吗? 他的乡村小教堂是否会对您的创作构成直接的影响?  【周静】他是一个将建筑、空间、自然和人文糅合得非常完美巧妙的建筑师,他设计的瑞士乡村小教堂确实让我非常深刻,对我有很大的启发意义。一个是大家广为熟知的一把火烧了烤焦的木,取掉内核部分后形成的空间;其实还有一个在更山区的小教堂同样令人印象深刻,他用朴素的设计手法打造出与当地亲近的作品。从外围看就像是个谷仓,教堂矗立在一个较陡峭的斜坡上,屋顶如同树叶状的像两侧倾斜的弧面,脊棱上有一个十字架。屋顶下是一圈窗户,而建筑的主体外部是木瓦如鳞片一样裹满一身,木瓦由于不同的光照就呈现出不同的颜色,向阳面的红棕色,被暴晒的部分则变成了黑色,这部分的处理其实是当地民宅常用的处理方式,而背影面是教堂的门从一侧延伸出来,没有破坏建筑的整体,这些细节设计是非常能引起人们的共鸣。这是感官与精神体验相结合的空间,我相信他一定是在现场做设计的,可能蹲在某一点去观察环境的不同变化,前期做足了分析和体验。  我在想如何更好地营造空间可延续的体验感受,首要的依然是人,身处其中的人的切身感受和心灵感知是最重要的,其后才是风格审美的演绎。  如果给年轻的设计师推荐一本必读的书,您会推荐那本?  【周静】路易·康的《静谧与光明》,现代建筑史上,路易·康是一个有着重要意义的建筑师。他改变了现代建筑由其几何形体带来的生冷感,在静谧和光明之间寻求道,赋予普普通通的材料触感和视觉效果。这部作品我读了三遍,文风优美,充满诗意,其中所阐释的设计哲学观启发意义很大。  路易斯·康视建筑为可度量的物质和不可度量的结合,他用静谧这个字眼代表不可度量的事物,使用光明这个字眼代表可度量的事物。康认为建筑存在于静谧与光明之间的门槛处——也就是他所称的阴影的宝库。他认为伟大的建筑开始于对不可度量的领悟,然后把可度量的当做工具去建造它,当建筑物完成,它带领我们回到了当初对不可度量的领悟中。  采访后记:什么样的空间能真正打动人心?在周静看来,基于生活享受、精神满足、情感共鸣等多维度诉求,在意识感觉上,对于艺术品质生活的极致追求和人文的精神魅力是相辅相成的。“我们要营造的,是一个接近居者内心的地方”。在周静身上,我们能欣喜地感知到,能洞察万物呈现的美,并对设计葆有足够的热忱,用自己的智慧赢得一身光芒的同时,也能照亮、温暖他人的气质品格。  当然,这并不是感性女设计师的专属,而是一名优秀设计师应有的自我修养。  延伸阅读:本期《设计 IP 访谈》由「墅城会×日立中央空调」联合推出,通过与设计领域前沿人物对话,展示他们锐意创新的设计态度及 IP形象,挖掘其作品背后深刻的设计内涵与空间理念。  日立中央空调致力于提供更人性化,更舒适的居住环境,与设计师配合设计打造更美观的人居空间。 
相关话题(文章)