无论是简单到复杂，还是复杂到简单，每一步都需要千变万化。在业界榜上有名的辽宁龙光原创设计中心的设计总监姜峰，用一幅盛大的完美画卷《感官世界》，为我们展现了百红木大板价格变的韵律。 设计师：姜峰　　在辽宁丹东市600平米的溪山一号独栋别墅里，一场东方的“形”与西方的“神”拉开序幕，为了未来生活描绘出了一副美好的画卷。诧寂、简约的设计风格，透露着设计师姜峰那深不可测的多年功力。　　作品名称：《感官视界》　　项目地址：辽宁省丹东市　　总面积：600 m²　　设计风格：诧寂、简约　　以传统文化的形式结合全新的生活风潮，更是引领了崭新的生活方式，将极致做到极致，在探求生活万象精彩的路上从不将就，让设计与业主产生感官互动，并以此拉开整个空间的视觉体验。　　房屋设计分为上下两层，对于这种两层楼的设计是非常考验设计师的设计功底，而姜峰设计师就为我们展示了他扎实而又深厚的功力 客厅　　下层的客厅就为我们展现了设计理念之一——简约大气。 客厅　　白色上级元素结晶怎么获得的基调搭配深色的家具，凸显了东方的简约之美，全厅搭配化繁为简，干净利落，没有一丝杂余，同时又突出重点，表现出了主人待客的落落大方之意。这里带来感官则是舒适与整洁。　　而主卧的设计低成本创业则是凸显了另一层感官，那就是雅奢。 卧室　　空间主体以雅为主，奢为辅，极佳的光感让主卧多了一层朦胧的雅意，而坐落有序，界限分明的布局则是将雅这一个境界推向最高点。而装修中略带奢华的点缀则是凸显了今年的新浪潮——雅奢生活家。　　而客房和儿童房又彰显了不同的感官。 卧室 卧室　　客房的设计用黑白打底，各种斑石点缀，凸显了精致与大气。儿童房中则是暖色为基底， 本研究在基于色相 &色调120色彩体系 的基础上，分别针对附件5中的传统中式家具样本、附件7中的现代中式家具样本和《1000 chairs》 的现代家具提取的各20种主要应用色彩（如图5-46），从中可以清晰地看出三者在整体色彩形象上的差别。传统中式家具色彩主要是木材色泽形成的，而木材上以深色名贵硬木为主，因此整体上比较统一，基本上表现为深的、暗的和紫红色的色彩形象，这在一定程度上反映出中国人对家具色彩的喜好度。与之相对，基于现代技术基础上的现代家具则主要针对人的色彩感受和工艺技术来赋予家具相应的色彩，因此其色彩更为丰富多彩，其中由于各种人工材料质地的不同也呈现出多样化的色彩意象。而当前国内的现代中式家具则居于两者之间，在色彩应用相对比较保守，以浅色木材色彩为主体色，较传统中式家具色彩柔和、明快，但不如现代家具色彩丰富和鲜艳。根据当前消费者对家具色彩因素的考虑层面，现代中式家具色彩的应用应是基于人对色彩的感知和喜好基础上的，并结合色彩对环境、对人的生理和心理的影响来选择相应的色彩配置，而不只是一味地沿用传统中式家具的色彩或模仿传统中式家具的木材材色，应根据材料的色泽和适用涂装工艺进行色彩的调配和应用，进而使家具色彩更为丰富，而适合不同层次和群体对色彩的需求。让儿童的天性与童真得到尽情的释放，给孩子一个温暖而阳光的童年。错落有序的布局则是那精致与温暖马云多大了属什么的感官最优异的体现。　　而主卫则是玲珑有致，将西方的浴室文化表现得淋漓尽致。 卫浴　　温暖的配色和黑白精致的结合，给人带来的是艺术的感官，那完美的碰撞与结合则是最好的答案：浴室不但可以洗涤身体，还可以洁净心灵。　　设计可以是千变万化，但要表现出我们这个时代人的自信。把自己的美妙想象力反映在家居设计中，带来惊艳的效果，这更多是对个人愿望的实施。设计也可以是对历史文化的杂糅，对过去美好家居风格的延续发展，各种风格间的游走带来不一样的设计表达。但是不论哪一种设计，都从人们的梦想与愿望出发，古为今用，洋为中用，家居世界没有什么不可能，一切在精心设计下都可以超出你的认知，各种色彩、材料可以在设计师的手中百变成精。　　姜峰凭借《感官视界》这一优秀设计作品，强势出圈，成功入围2021中国设计新青年TOP100的名单。　　向美而生，逐美而行。目前，中国设计新青年评选活动已成功举办三届， 是一个优秀设计师交流成长的平台。中国设计新青年（2021）评选由广州设计周携手国际室内建筑师设计师团体联盟（IFI）、网易新闻、欧神诺瓷砖联合主办发起。《室内设计与装修 ID+C》杂志、太平洋家居、腾讯优居全程媒体支持。在这个为青年设计师定制的展示舞台 3.2.1 变化与统一变化与统一，也即多样性的统一，近似于“和谐”的概念，是各种艺术创作的普遍规律 ，也是美的基本特征，是构成的最高形式 , “多样性”和“统一性”共存于形式的有机体中，多样性是绝对的，而统一性则是相对的，这就决定了设计需要采用多样的要素，但需要将其进行关联性和秩序性的统一，也就是要把纷繁的杂多变成高度的统一，在统一之中寻求变化，使单调的丰富起来，使复杂的一致起来。作为形式美的“统一”是指性质相同或类似的东西进行并置而形成一致的或具有一致趋势的感觉，是秩序性的表现，如重复、渐变、对称、均衡、调和、整齐和照应等，倾向于矛盾要素的稳定状态，体现出严肃、庄重、静态感，但需要注意的是过分统一会显得刻板、单调和僵滞，而且会消磨或淡化趣味性，其原因是对人的精神和心理无刺激的缘故，因而还需要有变化。“变化”则是指由性质相异的东西并置而造成显著对比的感觉，是一种智慧、想象的表现，如对比、变化、反衬和运动等，强调矛盾要素的冲突和对抗，力求发挥种种因素中的差异性方面，造成视觉性的跳跃，产生新异感，其特点是生动活泼有动感。但变化必须受一定的法则限制，否则会导致杂乱无章，使精神上感到骚动，陷于疲乏。在造型设计中，变化与统一二者是相辅相成、互相补充和渗透的，并以不同的比重方式组合在一起交叉运用的，在统一中求变化，使形式既统一又不感到僵滞乏味；在变化中求统一，使造型有变化又不紊乱，以渐变的微差形式或序列化形式构成不同的层次或成为过渡性的连续，给人以柔和而蕴涵丰富的感觉，同时使人在心理、情感和精神上获得美的满足感。在现代中式家具设计中，变化与统一的应用主要体现在以下几点：上，优秀的作品将会大放异彩。 体是由面围合而成的，也可以说是面的运动轨迹。实际上，体是具备三维空间形态概念的要素，直接决定着空间的造型形态。抽象的体指不具有色彩和质感的点、线、面组合成的几何体或自由形体，对于家具来说，现实的体则包括构成家具的任何一个实体部件，具有对应的色彩和质感，并能够给人以具体的知觉体验。空间则是相对于体的实体性的“虚空”，即体所存在的空间形式。造型中的空间分为两部分：实空间和虚空间。前者是指造型形体实际占有和限定的三维空间，其空间使形体转化为视觉语言，切实为被视觉感知到的存在；后者则是由造型实体相互作用和相互关联形成的虚拟空间，是人们无意识中作用形成的视觉印象，其强化着空间的形态，增强着实体的气势。“科学家提取‘空间’的抽象概念，艺术家则力图通过直觉来领悟一个具体空间，并使其成为一个形式创造中可感觉的东西。” 空间的营造是中国传统审美的重要部分，受道家、禅宗的“虚无”“空色”等思想的影响，空间的意境通常与审美境界密切相关。在传统中式家具中，体与空间的关系主要体现在实与虚的结合与映衬上，因此几乎在任何家具上都体现着实中有虚、虚以带实、虚实结合的对应关系，不存在纯粹实体和绝对的虚空。这种虚实关系一方面是实现家具使用功能的方式，如椅子靠背、座面和扶手围合的就座空间、柜子各面板围合的收纳空间、架格的隔板形成的承托空间等。另一方面这种实体与虚空的结合也可以降低纯粹实体的沉闷和僵滞之感，通过虚空间显出家具的通透和空灵，强化家具的线性关系。即使在家具的平面上，通常也采用透雕、攒接、斗簇等形式构建出虚实关系，如图5-40的明式架子床围板采用斗簇加攒接的方式增加透气性。在现代中式家具设计中，同样应注意家具实体结构与空间的虚实关系，应吸取中国艺术和家具中的虚实意象，通过调整实体的尺度和围合空间的体积和面积来承托或映衬实体的充实之美，在虚实关系的对比中可以看出，当虚空占主体时，家具形体则显得轻盈，线性关系更为突出，倾向于女性化的意象特征；当实体的体量较重时，家具形体则显得厚重沉稳，体块感更为明显，呈现出男性化的语义传达。因此在设计过程中应结合家具功用和概念目标对虚实关系进行分析和考虑，在虚实结合中获得均衡的结构。