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最近,UCCA尤伦斯当代艺术中心宣布将于2022年在中国开办亨利·马蒂斯个展。 这也将成为亨利·马蒂斯在中国最大规模的展出。 与此对应的,这些许多品牌都开始使用具有冲击性的色彩作为自身特色,引爆着我们的感官世界。 这些瑰丽色彩的背后,也都藏着一个人的身影——亨利·马蒂斯。 为什么在多年后,马蒂斯依旧影响着现代社会中方方面面? 在他狂热的“野兽”外表之下,其实藏着更多被我们所忽略的面貌。小印今天就与大家来聊聊,“野兽”马蒂斯的另一面。 1.大师容易被忽视的天才一面? 提到马蒂斯,我们脑海中出现的一定是他那夸张而又瑰丽的色彩。 但这却恰恰掩盖了这位大师另一杰出的创造力——对线条与平面的再造融合。 或许,这才是马蒂斯为何能够经久不衰的重要原因。 听不懂?没关系,小印给你对比对比就明白了。 在传统的西方美术体系里,我们所看到的线条往往是这样的…… “细节狂魔”丢勒的《犀牛》 这些线条复杂精确,是对自然进行模仿与还原,以“像”为核心,理性是核心。 但让我们再看看马蒂斯的线稿,复杂的线条消失不见,显得十分简单粗暴。 尽管它们看起来有些粗糙,但你能感受到,这种线条里有了情绪与节奏的表达。 马蒂斯 速写手稿 这一时期,马蒂斯已经突破了西方的“写实”传统,从东方,尤其是中国画里的“写意”风格中寻求灵感。比如《舞蹈》和《梦》,注意观察,无论是人物手臂与大腿的肌肉状态,还是熟睡女子放松的神情,几乎全都是用曲线来绘制。 马蒂斯《舞蹈》 马蒂斯 《梦》 前者是欢乐喜悦地在舞蹈,而后者则显得慵懒随性。 虽然只是细节的改变,但大面积曲线能够给人一种运动的灵动感,呈现出富有节奏的视觉感受。 马蒂斯 《生命的欢乐》 嗯?你说用曲线有啥特别的?你家楼下三岁小孩画画也这样? 别急,大师当然有他的过人之处。 观看马蒂斯的画作你就会知道,他不仅敢于打破西方的作画传统,更将作品中空间感把握到了极致。 他最喜欢画各种各样的窗子,在几何体的组合之中,用独特的技术,把整体组合得十分和谐。 马蒂斯《寂静室内》、《对话》正是因为简洁,所以每一笔都更加需要深思熟虑,更加考验创作者的控制力。 比如在《寂静室内》中,马蒂 和谐文化是中、西文化的共有属性和特征之一，尽管二者分属两个相互区别甚至对立的文化体系，但在美学理念、审美方式和形式评价等方面却殊途同归，存在着一定的共性内容，本书通过将中国传统和谐观的系统性、内在性及感性特征与西方和谐文化的矛盾性、外在性及理性特征相融合，进而明确了中、西和谐文化的主要应用层面和基本理念，包括中国和谐文化中的“天人合一”“中和为美”“阴阳和合”与西方和谐文化的“对立统一”“数理和谐”“形式和谐”，结合对中西和谐观的具体含义与审美表现的分析深入探讨其在设计层面的适用范畴，梳理并整合设计系统的基本层级模型，以此来建构现代中式家具设计系统，进而确立现代中式家具设计的目标价值体系与分层、递进、关联的设计意与方法体系。（2）基于人—家具—社会—自然（环境）系统的分析方式斯将窗外景色有意留白,给人留下无尽的遐想空间;而在《对话》中,垂直站立的男性与弧线形的女性形成对照,菱角分明的窗户与窗外圆形的树木湖水形成呼应,画面因此显得自然、宁静。 如果说画作是一首乐曲,那么马蒂斯笔下的线条、几何体都成为了一个个音符,奏响着他内心的情绪。 也因此,线条与色彩的突破,使得西方美术开始走向另一个方向—&
mdash;从古典的理性精确,到现代的感性表达。 2.狂热是误解,温和才是本性? 色彩,引发着人类多样的情绪。艺术家们也依靠色彩感染着观看者。除了往往容易 点要素是造型的最基本单位，在几何概念上，点是只有位置没有大小的几何存在，也就是所说的“概念要素”或抽象的点，是来自几何概念中点的定义，存在形式体现为线的转折点、交叉点；在具体的造型上，现实要素的点作为视觉表现要素，是具有大小、面积和形态的，而且因色彩和材质的不同会形成不同的知觉体验，如点状装饰、点状突起、点状镂空等，都是切实存在于造型中的构成形态和元素，“它不仅是功能结构的需要，而且也是装饰构成的一部分” 。在传统中式家具中，抽象的点主要用于形体定位或表征曲线的停顿、交叉和曲率的转折等方面，因此其数量的多少通常反映着形体的复杂程度或曲线的流畅性，如圈椅的栲栳圈的弧线曲率的连续性，只由首尾两个端点确定，中间不存在间断的或转折的节点，以保证曲线的自由弯曲和过渡（如图5-28）；在牙子、券口上则往往通过设置间断点或转折点来获得富于变化的曲线，但节点的设置通常呈中轴对称分布（如图5-29）。相比之下，现实要素的点则更具识别性，而且往往形成视觉关注的焦点，如传统椅子靠背板中部的圆形雕刻，便是最典型的点装饰，用于橱、柜上的铜件（合页、页面、钮头、吊牌、抱角、环子等）也形成了区别于木材质的点构成，在腿足中常镂刻出的球形及相对于家具的线条而形成的视觉集中的小构件，都是点要素的表现。这些点要素的构形原则几乎都遵循中正、对称与视觉集中的方式，从形体定位的基础上影响着其他造型要素的分布和形式。相对而言，现代家具对于点要素的表现则往往利用点要素作为装饰的内容，如镂空、镶嵌、雕刻、刺绣等而形成断续感的图案（如图5-30），而对于点要素对位置的规定性则不明显。因此在现代中式家具设计中，应强化点要素的定位功能，以凸显中式家具“尚中崇正”的文脉特征，并创新的应用点要素对家具关键部位进行适当装饰，以增强家具的艺术性。如图5-31分别为东莞大宝的“元曲”立柜、河北华日公司的“五福临门”立柜、广东列奇的格柜。三者都在拉手位置采用了不同形态的点，且都形成了对称中正的构成关系，形成了明显的视觉识别性。被忽略的线条与空间之外,人们对于马蒂斯的“误解”还在于“野兽派”这样一个狂野的名词。 艳丽的色彩常常会使人误以为马蒂斯是个粗犷大汉。 但实际上,马蒂斯的色彩更像是一种抚慰,一种乐观积极的精神。 他最初开始拿起画笔,就是因为生病住院打发时间,从此便一发不可收拾。 那些艳丽的涂料,洋溢的是马蒂斯对于生活的热情——马蒂斯非常喜欢淘各种二手的东西,你甚至可以在他的作品里发现专属城外城家具城他的“小彩蛋”。 比如这个花瓶和这个咖啡壶,都是马蒂斯非常喜欢的二手店淘来的藏品,也曾多次出现在他的作品里。 除了记录生活之外,马蒂斯已完全将色彩看做是自己感情的表达与宣泄。 晚年的马蒂斯健康状况每况愈下,不得不卧床休养。但他的创作欲望依旧旺盛,开始以剪纸的形式进行艺术创作。 有趣的是,在这一时期的作品里,你几乎看不到一点对于痛苦的抱怨与怀疑,只有极为绚烂、生机勃勃的色彩与简单的形象。 在助手的帮助下,马蒂斯一遍又一遍地进行着创作的尝试,竭力使得不同图案拼合起来显得协调。 在他生命的最后5年中,马蒂斯卧室的四壁从天花板到地板都沾满了彩色的剪纸。 这样的创作质朴而天真,不是为了功利或是名声,而纯粹以艺术的手段抒发与表达自己,更是记录下对于漫长生命的思索。 或许,这也正是为何艺术界对马蒂斯的剪纸作品能有如此高评价的原因。 马蒂斯 《坠落的伊卡洛斯》伊卡洛斯是希腊神话里人物,他背负着父亲制作的人造翅膀飞到天上,最终坠落。这幅画作里的伊卡洛斯正在坠落,周围是闪耀的光线,但那颗红色心脏却如此突出,它极其简单而又激动人心。 马蒂斯的一生都与艺术紧密相连,艺术创作成为他表达自我、记录生活、战胜疾病的重要方式。 他的经历亦在告诉我们,其实艺术就在生活的每一个角落,只要我们用心去体会与感悟,或许你也会在某一天找到属于你自己的那头“色彩野兽”。 找寻艺术灵感,其实美好生活就在当下的每一刻。 有这样一个品牌,期望通过自己产品,向消费者传达生活与艺术融合之美。 知名家居品牌FAENZA,从马蒂斯丰富鲜艳的色彩中获取配色灵感,从他那简约写意的线条当中提取出造型方法,将大师的艺术风格运用到现代生活之中,优雅活泼而不失底蕴。 百年后FAENZA,以跨界的新方式,诠释艺术与生活的关系。 7月20日,“一半艺术一半生活——2021 FAENZA进驻全球30家艺术机构战略发布会”将在UCCA北京尤伦斯当代艺术中心UCCA Lab举办。 品牌期望用这种方式寻求家居与艺术之间新的互动可能性。 3.“一半艺术,一半生活” UCCA尤伦斯当代艺术中心是中国现代十分领先的艺术机构,每年为超过百万的观众带来丰富的艺术展、公共项目和研究计划。这一次,它与FAENZA的跨界合作可以说是十分令人期待了~ FAENZA的产品有着优美的线条与几何简单的造型组合,就像是马蒂斯所钟爱的极简美学,勾勒出生活的秩序感与美感。 它以“写意”之笔,道尽了优雅。 生活,本身就是艺术的一部分。在独属于自己的家居空间里,这样的产品能够帮助我们提高生活质感,去更加敏锐地察觉到那些生活之中的美好。 FAENZA设计师系列-Cirkle 除此之外,这次发布会还有非常值得期待的红毯环节。 大家关心的服装设计师、艺术家们都会前来出席这次活动。 比如UCCA尤伦斯当代艺术中心馆长兼CEO田霏宇,国内著名服装设计师、Beautyberry品牌创始人王钰涛,芭莎艺术主编孙国胜,马刺画廊总监贾伟,圆歌文商旅集团总裁,素朴三思博览会创始人孙艾思,以及全国的数十名艺术家,艺术运营总监等等。 王钰涛为Beautyberry品牌创始人,现场还会有王老师的高端定制时装秀“唤醒”和“融耀”哦~ 看完红毯,大家还海陆风形成的原因可以去艺术长廊看看现场的艺术品哦! 现场有石版画《圆圈1991》、艺术微喷《1997北京》、雕塑《马腿桌》等十余件艺术品。只有亲临现场,你才会感受到画布上的质感,以及艺术的直观魅力。 那么,为什么FAENZA要将家居与艺术进行结合呢? FAENZA以“一半艺术,一本生活”的品牌主张,始终保持对生活与艺术的追求。FAENZA不仅希望能够宣扬艺术品中的美术价值,更希望能够让人们对艺术和生活的关系有全新的认识,倡导一种艺术的生活方式。 也正因此,FAENZA与尤伦斯的合作还只是起点,未来FAENZA还会将陆续进驻包括和美术馆、OCAT上海、北京时代美术馆等30家艺术机全球住宅IP代理构。 有如此优秀的品牌支持艺术事业发展,传播艺术的生活方式,小印也十分开心呀~在这里,小印还特别为大家挑选了我非常喜欢的几个系列的产品。 美感卫浴 FAENZA设计师系列-Cirkle 敲黑板啦!这是喜欢极简风的inker们一定不能错过的卫浴系列产品。 Cirkle系列是由FAENZA联手新加坡知名设计机构Blakk Design首席设计师 Jaren Goh 设计的。 在这些产品里,你可以看到几何与线条所勾勒的理性之美,简单明了又十分契合现代审美,更强调卫浴产品本身的功能性。 FAENZA设计师系列-Cirkle 还要悄悄跟你们公布一下,小印最喜欢的单品…… 没错,就是这个E-joys雅斯智能马桶。一点点色彩的加成+极简的外表,在家里摆起来别有一种极简的现代感呢~不知道你有没有心动呀! - 艺术瓷砖 – Matisse马蒂斯系列、Mars火星印迹系列 此外,小印最喜欢的还是Matisse马蒂斯系列的瓷砖。 它精选了上百张马蒂斯的作品,通过AI调色技术,研发出了四种纯度低、灰度高的颜色,确保它们更适合家居配色。 这些配色看起来都十分的低调,但却又有一种奢华的高级感油然而来。 这正是源于这一系列对家居书柜于产品品质的严格把控。 这一系列的瓷砖采用了先进的护眼技术,反射光感十分柔和。并且采用最高级的航空技术材料工艺设备,砖面手感如温润舒适,也比普通纯色砖更耐污。 除此之外,还有一个小彩蛋! UCCA北京尤伦斯当代艺术中心自己的卫生间内就使用了FAENZA的Mars火星印迹系列,看来果然是“艺术认证”! 这一个系列的产品也非常好看,而且适用场景更加多元,无论是家居空间还是商业空间,都能够使用。 并且它也采用了目前最复杂的三重工艺技术,产品手感舒适的同时又非常具有防化效果。砖面光感柔和,完全不用担心硬物摩擦和撞击。 这一系列还特别推出两种砖体,一种注重防腐蚀性与防渗透性,另一种则更注重性价比~根据自己的不同需求选择适用场景,妥妥的实用了! FAENZA线下发布会,感兴趣的朋友们赶紧去现场一探究竟啦! 活动时间:7月20日 活动地址:UCCA北京尤伦 对于现代中式家具设计，人体结构与尺度属于客观性需求，而人对于家具造型、款式、品质、材料及艺术性等方面的评价和喜好则是出于主观性的需求，这直接决定着现代中式家具的设计趋向与表现方式。“需求是人对世界作用的动因，也是人的生存和发展的必然表现。它一方面反映出人的内在的质的规定性，另一方面又通过人的活动作用于外部世界。” 因此，现代中式家具在满足人的使用功能的同时，还需要结合不同人群的阶段性、层次性需求进行多样化设计，以满足多元化的需求。斯当代艺术中心UCCA Lab
mdash;从古典的理性精确,到现代的感性表达。 2.狂热是误解,温和才是本性? 色彩,引发着人类多样的情绪。艺术家们也依靠色彩感染着观看者。除了往往容易 点要素是造型的最基本单位，在几何概念上，点是只有位置没有大小的几何存在，也就是所说的“概念要素”或抽象的点，是来自几何概念中点的定义，存在形式体现为线的转折点、交叉点；在具体的造型上，现实要素的点作为视觉表现要素，是具有大小、面积和形态的，而且因色彩和材质的不同会形成不同的知觉体验，如点状装饰、点状突起、点状镂空等，都是切实存在于造型中的构成形态和元素，“它不仅是功能结构的需要，而且也是装饰构成的一部分” 。在传统中式家具中，抽象的点主要用于形体定位或表征曲线的停顿、交叉和曲率的转折等方面，因此其数量的多少通常反映着形体的复杂程度或曲线的流畅性，如圈椅的栲栳圈的弧线曲率的连续性，只由首尾两个端点确定，中间不存在间断的或转折的节点，以保证曲线的自由弯曲和过渡（如图5-28）；在牙子、券口上则往往通过设置间断点或转折点来获得富于变化的曲线，但节点的设置通常呈中轴对称分布（如图5-29）。相比之下，现实要素的点则更具识别性，而且往往形成视觉关注的焦点，如传统椅子靠背板中部的圆形雕刻，便是最典型的点装饰，用于橱、柜上的铜件（合页、页面、钮头、吊牌、抱角、环子等）也形成了区别于木材质的点构成，在腿足中常镂刻出的球形及相对于家具的线条而形成的视觉集中的小构件，都是点要素的表现。这些点要素的构形原则几乎都遵循中正、对称与视觉集中的方式，从形体定位的基础上影响着其他造型要素的分布和形式。相对而言，现代家具对于点要素的表现则往往利用点要素作为装饰的内容，如镂空、镶嵌、雕刻、刺绣等而形成断续感的图案（如图5-30），而对于点要素对位置的规定性则不明显。因此在现代中式家具设计中，应强化点要素的定位功能，以凸显中式家具“尚中崇正”的文脉特征，并创新的应用点要素对家具关键部位进行适当装饰，以增强家具的艺术性。如图5-31分别为东莞大宝的“元曲”立柜、河北华日公司的“五福临门”立柜、广东列奇的格柜。三者都在拉手位置采用了不同形态的点，且都形成了对称中正的构成关系，形成了明显的视觉识别性。被忽略的线条与空间之外,人们对于马蒂斯的“误解”还在于“野兽派”这样一个狂野的名词。 艳丽的色彩常常会使人误以为马蒂斯是个粗犷大汉。 但实际上,马蒂斯的色彩更像是一种抚慰,一种乐观积极的精神。 他最初开始拿起画笔,就是因为生病住院打发时间,从此便一发不可收拾。 那些艳丽的涂料,洋溢的是马蒂斯对于生活的热情——马蒂斯非常喜欢淘各种二手的东西,你甚至可以在他的作品里发现专属城外城家具城他的“小彩蛋”。 比如这个花瓶和这个咖啡壶,都是马蒂斯非常喜欢的二手店淘来的藏品,也曾多次出现在他的作品里。 除了记录生活之外,马蒂斯已完全将色彩看做是自己感情的表达与宣泄。 晚年的马蒂斯健康状况每况愈下,不得不卧床休养。但他的创作欲望依旧旺盛,开始以剪纸的形式进行艺术创作。 有趣的是,在这一时期的作品里,你几乎看不到一点对于痛苦的抱怨与怀疑,只有极为绚烂、生机勃勃的色彩与简单的形象。 在助手的帮助下,马蒂斯一遍又一遍地进行着创作的尝试,竭力使得不同图案拼合起来显得协调。 在他生命的最后5年中,马蒂斯卧室的四壁从天花板到地板都沾满了彩色的剪纸。 这样的创作质朴而天真,不是为了功利或是名声,而纯粹以艺术的手段抒发与表达自己,更是记录下对于漫长生命的思索。 或许,这也正是为何艺术界对马蒂斯的剪纸作品能有如此高评价的原因。 马蒂斯 《坠落的伊卡洛斯》伊卡洛斯是希腊神话里人物,他背负着父亲制作的人造翅膀飞到天上,最终坠落。这幅画作里的伊卡洛斯正在坠落,周围是闪耀的光线,但那颗红色心脏却如此突出,它极其简单而又激动人心。 马蒂斯的一生都与艺术紧密相连,艺术创作成为他表达自我、记录生活、战胜疾病的重要方式。 他的经历亦在告诉我们,其实艺术就在生活的每一个角落,只要我们用心去体会与感悟,或许你也会在某一天找到属于你自己的那头“色彩野兽”。 找寻艺术灵感,其实美好生活就在当下的每一刻。 有这样一个品牌,期望通过自己产品,向消费者传达生活与艺术融合之美。 知名家居品牌FAENZA,从马蒂斯丰富鲜艳的色彩中获取配色灵感,从他那简约写意的线条当中提取出造型方法,将大师的艺术风格运用到现代生活之中,优雅活泼而不失底蕴。 百年后FAENZA,以跨界的新方式,诠释艺术与生活的关系。 7月20日,“一半艺术一半生活——2021 FAENZA进驻全球30家艺术机构战略发布会”将在UCCA北京尤伦斯当代艺术中心UCCA Lab举办。 品牌期望用这种方式寻求家居与艺术之间新的互动可能性。 3.“一半艺术,一半生活” UCCA尤伦斯当代艺术中心是中国现代十分领先的艺术机构,每年为超过百万的观众带来丰富的艺术展、公共项目和研究计划。这一次,它与FAENZA的跨界合作可以说是十分令人期待了~ FAENZA的产品有着优美的线条与几何简单的造型组合,就像是马蒂斯所钟爱的极简美学,勾勒出生活的秩序感与美感。 它以“写意”之笔,道尽了优雅。 生活,本身就是艺术的一部分。在独属于自己的家居空间里,这样的产品能够帮助我们提高生活质感,去更加敏锐地察觉到那些生活之中的美好。 FAENZA设计师系列-Cirkle 除此之外,这次发布会还有非常值得期待的红毯环节。 大家关心的服装设计师、艺术家们都会前来出席这次活动。 比如UCCA尤伦斯当代艺术中心馆长兼CEO田霏宇,国内著名服装设计师、Beautyberry品牌创始人王钰涛,芭莎艺术主编孙国胜,马刺画廊总监贾伟,圆歌文商旅集团总裁,素朴三思博览会创始人孙艾思,以及全国的数十名艺术家,艺术运营总监等等。 王钰涛为Beautyberry品牌创始人,现场还会有王老师的高端定制时装秀“唤醒”和“融耀”哦~ 看完红毯,大家还海陆风形成的原因可以去艺术长廊看看现场的艺术品哦! 现场有石版画《圆圈1991》、艺术微喷《1997北京》、雕塑《马腿桌》等十余件艺术品。只有亲临现场,你才会感受到画布上的质感,以及艺术的直观魅力。 那么,为什么FAENZA要将家居与艺术进行结合呢? FAENZA以“一半艺术,一本生活”的品牌主张,始终保持对生活与艺术的追求。FAENZA不仅希望能够宣扬艺术品中的美术价值,更希望能够让人们对艺术和生活的关系有全新的认识,倡导一种艺术的生活方式。 也正因此,FAENZA与尤伦斯的合作还只是起点,未来FAENZA还会将陆续进驻包括和美术馆、OCAT上海、北京时代美术馆等30家艺术机全球住宅IP代理构。 有如此优秀的品牌支持艺术事业发展,传播艺术的生活方式,小印也十分开心呀~在这里,小印还特别为大家挑选了我非常喜欢的几个系列的产品。 美感卫浴 FAENZA设计师系列-Cirkle 敲黑板啦!这是喜欢极简风的inker们一定不能错过的卫浴系列产品。 Cirkle系列是由FAENZA联手新加坡知名设计机构Blakk Design首席设计师 Jaren Goh 设计的。 在这些产品里,你可以看到几何与线条所勾勒的理性之美,简单明了又十分契合现代审美,更强调卫浴产品本身的功能性。 FAENZA设计师系列-Cirkle 还要悄悄跟你们公布一下,小印最喜欢的单品…… 没错,就是这个E-joys雅斯智能马桶。一点点色彩的加成+极简的外表,在家里摆起来别有一种极简的现代感呢~不知道你有没有心动呀! - 艺术瓷砖 – Matisse马蒂斯系列、Mars火星印迹系列 此外,小印最喜欢的还是Matisse马蒂斯系列的瓷砖。 它精选了上百张马蒂斯的作品,通过AI调色技术,研发出了四种纯度低、灰度高的颜色,确保它们更适合家居配色。 这些配色看起来都十分的低调,但却又有一种奢华的高级感油然而来。 这正是源于这一系列对家居书柜于产品品质的严格把控。 这一系列的瓷砖采用了先进的护眼技术,反射光感十分柔和。并且采用最高级的航空技术材料工艺设备,砖面手感如温润舒适,也比普通纯色砖更耐污。 除此之外,还有一个小彩蛋! UCCA北京尤伦斯当代艺术中心自己的卫生间内就使用了FAENZA的Mars火星印迹系列,看来果然是“艺术认证”! 这一个系列的产品也非常好看,而且适用场景更加多元,无论是家居空间还是商业空间,都能够使用。 并且它也采用了目前最复杂的三重工艺技术,产品手感舒适的同时又非常具有防化效果。砖面光感柔和,完全不用担心硬物摩擦和撞击。 这一系列还特别推出两种砖体,一种注重防腐蚀性与防渗透性,另一种则更注重性价比~根据自己的不同需求选择适用场景,妥妥的实用了! FAENZA线下发布会,感兴趣的朋友们赶紧去现场一探究竟啦! 活动时间:7月20日 活动地址:UCCA北京尤伦 对于现代中式家具设计，人体结构与尺度属于客观性需求，而人对于家具造型、款式、品质、材料及艺术性等方面的评价和喜好则是出于主观性的需求，这直接决定着现代中式家具的设计趋向与表现方式。“需求是人对世界作用的动因，也是人的生存和发展的必然表现。它一方面反映出人的内在的质的规定性，另一方面又通过人的活动作用于外部世界。” 因此，现代中式家具在满足人的使用功能的同时，还需要结合不同人群的阶段性、层次性需求进行多样化设计，以满足多元化的需求。斯当代艺术中心UCCA Lab
