全球性的专业石材展会，第二十一届中国厦门国际石材展览会于5月18日-21日在厦门国际会展中心盛大启航。由厦门国际石材展、中国厦门国际卫厨产业展览会、国际人居空间设计协会联合主办的首届厦门人居设计生活节同期开幕。　　首届厦门人居设计生活节通过产学研全方位角度将石材与设计精准连接，携手设计行业多位一线大咖，以展览、论坛、产业游学三大板块联袂呈现，旨在构建人居美好生活新时代，探索更多美好生活空间的可能性。　　  　　5月18日，首届厦门人居设计生活节在厦门国际会展中心·A1厅展示区隆重启幕，厦门会展金泓信展览有限公司副董事长赖国香先生、陈方晓设计师事务所(CDI)创作总监陈方晓先生、RWD黄志达设计创始人/董事长黄志达先生、著名家具设计品牌DOMO nature创始人赖亚楠女士、GID格瑞龙国际设计有限公司创始人/董事曾建龙先生、鼎合建筑装饰设计工程有限公司首席设计总监孙华峰先生、厐喜设计顾问有限公司创始人/设计总监厐喜先生、深圳市盘石室内设计有限公司董事长/创始人吴文粒先生、IHIDA国际人居空间设计协会秘书长孙文松先生出席了本次开幕仪式。　　  　　作为首届厦门人居设计生活节的重磅好戏，国际人居空间发展论坛(一)【定义生活·创想石代】在5月18日正式开启，当天，黄志达先生和孟也先生不仅带来了设计主题分享，同时与石材/厨卫的领军人物英良集团董事长刘良先生、材料美学馆联合创始人宋晓杰先生、江苏百石通石材科技有限公司总经理刘涛先生及特邀主持人IHIDA国际人居设计协会秘书长孙文松先生就设计及石材企业的未来发展趋势展开对话互动，为现场的观众们带来一场跨界的思想盛宴。　　Meng Ye　　孟 也　　  　　“什么是好的设计，好的设计应该是有情调的设计，这是我们记忆里愿意留住的东西。不论你的设计有多昂贵，多廉价，如果你可以解决情调的问题，你就是一个高手。设计我们走到现在，我们拼形式主义，风格主义，我们拼的可能是好看的、高端的、艺术的等等。但归根结底空间是人在使用，人的使用除了功能上和视觉的满足，还有一个是内心中的情感需要释放，这就是空间中的情调。我们做的住宅更多，我们需要给他们提供生活中的情调，让他们不知不觉中随着你的设定去过有情调有情趣的生活。”　　  　　“繁华的设计表象背后，普众的审美令人忧虑，多年来，我们只是为少数审美提供了服务。随着消费升级、制造业升级、消费群体年轻化，中国要有更多我们自己有创造力的有独立思考的设计和产品。”　　  　　Ricky Wong　　黄志达　　  　　“有一句香港话叫做<食过返寻味>，就是我们需要不断的回忆，不断地检讨，不断地追逐，只有当你不断思考的时候，你才能更好的向前。　　我自幼在街头巷里长大，以往的风土人情依旧历历在目，旧时的点点滴滴依然影响着现在生活的每个瞬间。寻味，是一种吃的感觉，生活的感觉，是每一个瞬间。我很热衷探寻每一个真切细小的角落。幸福，就是通过这些小事物去折射和体现出来的。”　　  　　“现在的时代很快，生活的节奏也很快，很多东西变成了各种形式主义，越来越多的事物变得便捷而没有思考，我们的思想消失了。所以，我今天做的并不是一个多美多得体的空间，更多的是我想做一个艺术的装置，我希望可以去运用一些旧的元素，一些被我们毁坏的东西，新旧的对比，去唤起大家旧时的回忆及思考。”　　  　　Dialogue　　对话环节　　  　　主持人：石材企业和设计师之间的联系并不密切，但英良石材是石材企业的例外，英良企业和设计师渠道的联系一直都很紧密，在您看来，英良走的是怎样的道路　　刘良先生：石材是一个很特别的产业，由于石材本身的特性，它也决定了我们和设计师打交道的方式也不太一样，在过去的20多年里，我们石材企业做的是TO B的工作，确切的说就是工装，工装就是设计师和业主打交道，石材可以干的事，设计师已经干完了，而我们能做的是裁缝。所以，确切的说，我们和设计师打交道的不多，这些关系也并不紧凑。　　但是这些年来，TO B 变成了高度竞拥的红海，所以我们或者说所有石材人想做的一件事是把我们的石头带进千家万户，这是一个很艰辛的任务。所以我们只能通过设计师，让更多的业主了解石材的故事，不是石材产业没有品牌，在过去的20多年里，我们做的是流通品牌，我们并没有把石材当成一个消费品牌来直接面对消费者。如果说石材要升级，要活下去，必须和设计师发生关系，在过去几年里，这是我深刻认识的一个事情，这也是我们过去致力做的一个事情，两条腿走路。　　主持人：我相信刚刚刘董讲出了很多石材人的心声，刘董一直在强调要和设计师发生关系，那么这些关系如何发生，设计师对石材的认知、服务、价格等信息，设计师想要和石材产业有什么样的互动设计师对石材企业究竟是怎么看的我想请孟也老师来讲一讲。　　孟也先生：从明面上来说，设计师需要的石材企业的是服务流程、收费这些需求，但从我的角度来说，设计师需要石材的需求是一种质感，空间质感。这个东西可以从两个角度去看，空间质感可能是引领潮流，引领设计，或者说为设计增添更多的可能性，在这种空间质感上，石头可以为我们带来什么石材的纹理，石材的呈现效果　　另一方面，我觉得石材的服务是最重要的，从原板、切板、到后面拼装服务，设计师需要的最终效果能不能兑现，在设计的方面，双方需要去建立一个共通的逻辑，从设计的分解、深化 从几何学的角度来看：面是线运动的轨迹。这是一种抽象概念的面，其标示的是一种逻辑形式，是纯理性的。而实际造型中的面是有“量”的关系的，大小、范围和起伏变化是在视觉传达中能够获得的，面的围合边缘和构成形态是能够被切实感知的真实存在。概念的面决定了面的本质属性，但实际的面却是通过各种形式展示着面的知觉和视觉感受。通常面的形态可以分为两种：直线形面和曲线形面。这两种面分别是直线和曲线延伸运动所获得的，在造型中分别呈现不同的知觉感受，对于传达和表现形体的美学趋向和目的起着至关重要的作用。同时，两种面的形式又根据不同造型的材料会产生不同的知觉心理，具体面的性质是通过触觉和视觉两者的结合加以全面和整体的认识和理解的。在传统中式家具中，面的特征主要表现在形成明显面积感的家具部件上，如椅凳面、靠背面、桌面、柜门、屏风、床面、榻面、围子以及部分牙板、中牌等，而对于腿足、扶手、搭脑等部位尽管形成了相应的圆柱面或自由曲面，但在意象上则更倾向于线的表达。由于木材（尤其是硬木）的属性和“中正平和”观念的影响，传统中式家具中面的表现主要是以平面为主，仅在座椅靠背板及圆凳、绣墩的鼓形面上为曲面，而且通常有相应的线型对面进行围合，这与西式家具和现代家具中普遍应用的曲面形式形成鲜明的对比（如图5-38伊姆斯设计的“LWC”椅、William Sawaya设计的休闲椅、Peter Solomon设计的扶手椅）。现代中式家具在面的表现上可以更为丰富而且富于变化性，但整体上应与线型相照应，避免“因势废形”“因面废线”，导致整体的结构骨架松散而失去中式家具的意象。同时，面的形态应考虑人的使用需求和家具材料的适用工艺，对于复杂的三维曲面，其相应部位的曲率变化应能够保证曲面的平滑过渡，避免形成突兀的尖点或凸起，从而影响人的知觉感受，对于二维曲面或平面应通过调整基线的曲率获得平滑顺畅的曲面，在设计过程中可以通过曲面检测或法线调整来实现连续性的曲面。此外，线的秩序化排列、网格式的交叉组合同样可以构成面的形态，而且虚面与实面相结合可以增强家具的通透性和层次感、节奏感。如图5-39分别为春在中国的“咏竹”系列座椅和直腿梳条禅椅，都采用了线的重复排布而形成了具有动感和节奏的曲面。、落地最终石材最终呈现效果。这是我所理解的。　　主持人：据我所知，黄志达老师做项目很多都有石材的运用，那么我想问一下黄志达老师在做这些项目的时候，怎 （3）现代中式家具设计系统的“三观论”么去解决设计与石材的这些关系　　黄志达先生：其实刚刚讲的，设计师与材料是鱼和水的关系。设计师需要了解不同材料的特性与参数，如何将材料运用在空间中，放在合适的地方。我觉得这两者，设计师与材料，没有前与后的关系，也不是说被动与主动的关系，而是一种伙伴的关系。　　我们作为彼此的伙伴，就应该彼此了解，取长补短，从而在这个过程中去实现相互推动。我喜欢在项目中用石材，是基于对于石材的了解，而石材可以给到我的，也是其他材料无法给到的。　　主持人：宋总，我知道您有一个材料美学馆，所以您的材料美学馆是只有石材吗　　宋晓杰先生：我们是设计师一站式石材品类中心，现在主运营是在上海，展馆大概有8000平米。石材是主要的品类，但其他材料品类我们也都有，我们把建筑用材分为36档材料。我们主要是做设计师用材，因为我们发现设计师有一个痛点和难点，设计师的时间很宝贵也很缺。　　但是材料分布在不同的地方，他今天看石材得去厦门，明天可能看陶瓷得去东莞，时间被分割成碎片，所以我们做了一个这样的中心，希望通过分享知识，分享材料，为设计师提供一站式的材料服务。　　主持人：最后，我想问一下涛总，在当前后疫情时代石材市场应该如何实现转换呢　　刘涛先生：我们主要的定位是服务于奢侈品店，在目前的情况下，是属于机遇和挑战并存的。首先，两年的疫情期间确实给品牌店带来了很大的影响，第一个是造成单店的造价下降，对成本有很多控制。另外，由于低碳环保和社会责任的重视，他们希望在亚太地区多使用中国和亚洲的材料替代，同时也降低造价。　　我们根据这些形势的变化，也采取了一些措施。首先是能够去吸引战略性客户，因为原本没有这个机会，现在他们的工程和采购人员都在国外，可以和我们在线上进行交流。我们过去10年为实体店铺提供服务，其中前8年，我们只能做到了3家直接跟品牌方合作，现在不到两年时间里，我们有了6家战略合作，通过数量来换取利润率。另外，我们非常认真配合国外关于低碳环保做国内寻求大理石和石灰石产品，在无形中我们在企业竞争，同行竞争中以及国际市场中领先一步。　　  　　5月19日，国际人居空间发展论坛(二)【定义生活·创想石代在厦门国际会展中心·A1厅持续展开。论坛二围绕着设计在未来中还可以从哪些方面去影响和塑造人们的生活进行探讨，无论是石材/厨卫企业，还是设计师，他们是亲历者也是设计者，对此，万格丽总经理马文瑞先生、厦门大白科技有限公司董事长尹艳梅女士、IHIDA国际人居设计协会秘书长孙文松先生他们分享了彼此面对生活的一些感悟与思考，同时，更有厐喜先生和梁志天先生带来精彩的设计主题演讲。　　Pang Xi　　厐 喜　　  　　“‘赋格’是盛行于巴洛克时期的一种复调音乐体裁，意为追逐、遁走。借巴洛克复调音乐概念，象征在传统和现代之间追遁冒险。在空间设计领域，主要体现了一种人文情怀。将自己对古今文化的思想，融入现代设计中，赋予空间新的格调。”　　  　　正如书法中的“古不乖时，今不同弊”，我们要继承古代经典，但又不能完全脱离时代，应在沿袭中有所创新，在继承中有所发展。古今是时间性的东西，艺术和时间没有必然的联系，它不受时间的左右。从古至今，我们在追求美好的生活的脚步从未停歇过。科技在进步，文化在融合，纵然空间有界，古今艺术依旧无限。　　  　　Steve Leung　　梁志天　　  　　“我是一个简约的设计师，有家具保养人也说过我的项目风格是简约，但是我在考虑设计的时候从来都不是从风格出发，不会为设计而设计，而是理性分析，做到“以人为本”的设计。我一直以来的信念，无论是设计还是生活，都是以恰到好处为做事原则。”　　  　　受疫情影响 梁志天老师通过线上的方式现代家具设计的线要素表现得更为直接而灵活，在线型上更加多样和灵活，如在《设计元素》一书中罗伊娜·里德·科斯塔罗女士将曲线形式分为10种：中性曲线、稳定曲线、支撑曲线（三种缓慢曲线）；轨迹线、双曲线、抛物线、反向曲线（四种具有速度感的曲线）；方向曲线、悬链曲线、重锤曲线（三种具有方向的曲线） （如图5-35）。与我们上海二手家具进行分享　　“当我开始更好接触中国文化，我发现这种想法跟中国传统哲学所说的中庸之道这个概念很相似。那么什么是中庸呢自古不同学者对中庸之道都有不同解说，而一般都认为宋代朱熹的理解较为贴切，他说‘中者，不偏不倚、无过不及之名。庸，平常也’“中庸”是“中和恒常”的意思，也就是适度、合乎中道的方法，所以中庸之道的核心理念就是正好合适，不多不少。在我看来，设计也是一种媒介，一种反映中国文化与生活的媒介。”　　  　　Dialogue　　对话环节　　  　　主持人：我们经常说设计改变生活，设计创造价值，设计促进产业升级等等，设计与我们的生活息息相关，当我们面对突发环境转变的时候(如疫情)，设计是否可以改善或者帮助人们摆脱环境的局限，降低影响　　尹艳梅女士：很高兴今天能和大家讨论这个话题，如果没有疫情影响，现在越来越多的用户把社交空间移到公共空间去，而非是呆在实木家具哪种木材好家里。这也是现在许多设计师关注的，我们怎么把城市的交流空间做好。但是，疫情出现了。　　所以反过来，我们要思考，现在居住空间如此有限，我们如何在这么小的空间里面让家庭关系更和谐，甚至面对面长达几个月的时间里面，开心去度过。所以，我觉得我们不仅要考虑大环境中的设计，更多也应该考虑一些家居产品、一些细微的设计。　　主持人：今天我们的嘉宾马文瑞先生是在厨卫领域的，现在国内大部分厨卫的销售大多在于与竞品之间的竞争，那在公司产品的销售上，有和设计师渠道在合作吗　　马文瑞先生：在后疫情时代，刚刚我们也讲了很多，关于产品，关于设计。因为疫情，我们追求更加便捷，更加合适的自己的产品，这个对我们来说是挑战，因为市场有需要，我们需要研发更适合消费者的产品，但挑战的同时也带给我们新的机遇。在设计师渠道方面，我们公司正处于刚刚起步的阶段。　　主持人：厐喜老师，在您的项目中如果选择厨卫产品，您会选择国内品牌和国外品牌　　厐喜先生：我会优先推荐一些好看的品牌，然后根据甲方的造价来进行选择，而不是固定选哪个品牌。同时，在项目上我们一定会去引导客户去做选择，因为我们对审美还是会一定的追求，并且这个产品和我们的项目节奏是否是一致的，这是我们考虑的一个因素。所以刚刚也说，设计师和甲方之间的交流是非常重要的，你一定要清楚地了解你的甲方需要的是什么。　　后疫情时代，大环境下的经济结构悄然转型。同时，随着技术发展，消费群体变化、产业升级等诸多外部因素，给石材企业、设计师群体及整个行业的所有服务者带来前所未有的挑战与机遇。国际人居空间发展论坛【定义生活·创想石代】圆满落下帷幕，更希望借此能带给相关企业及从业者面对未来发展的启示与力量，寻求新的突破和机遇。